Источник: IMDb «БЕЛОСНЕЖКА И СЕМЬ ГНОМОВ» И НОВЫЕ ГЕРОИ После успеха Микки Мауса студия Disney заключила контракт с Columbia Pictures, что позволило значительно расширить производство и придумать новых героев, которые впоследствии стали культовыми: Гуфи, Дональда Дака и Плуто. Персонажи дебютировали в серии «Глупые симфонии», выходившей с 1929 по 1939 год. Также в рамках проекта появилась еще одна нашумевшая лента — «Три поросенка» (1933), получившая «Оскар» и закрепившая за Диснеем репутацию новатора. В этот же период студия продолжает совершенствоваться и заключает контракт с компанией Technicolor на использование 3-цветной системы (Red-Green-Blue). Первой цветной работой стали «Цветы и деревья»: в ней применялись яркие и реалистичные оттенки. Лента получила «Оскар» как лучший мультфильм и сделала цветную анимацию новым стандартом. А в 1937-м компания представила миру мультиплановую камеру, позволяющую соединять несколько слоев задников и персонажей, создавая эффект глубины. Первая анимационная картина, снятая таким способом, — «Старая мельница» того же года. {"points":[{"id":1,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":4}},{"id":3,"properties":{"x":-96,"y":271,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":-7}}],"steps":[{"id":2,"properties":{"duration":271,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Sine.easeInOut","automatic_duration":false}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}} «Три поросенка», 1933 Рекламный плакат мультфильма «Старая мельница», 1937 Источник: IMDb Кульминацией ранних экспериментов Disney стала работа над «Белоснежкой и семью гномами» (1937) — первым полнометражным анимационным фильмом в истории. Проект был настолько дорогим и амбициозным (бюджет составлял колоссальные для того времени 1,5 миллиона долларов), что многие представители индустрии относились к нему скептически — считали , будто зрители не смогут смотреть мультик целых 80 минут. Однако злопыхателям назло лента стала настоящим хитом, самым кассовым проектом года и заработала в США более 66 миллионов долларов в прокате за первый год. Всего на дальнейших переизданиях и повторных показах мультфильм собрал примерно 982 миллиона долларов. «Белоснежка» покорила публику интересной драматургией, полноценной музыкальной партитурой, проработанными и глубокими персонажами. В итоге в 1939 году Уолту Диснею вручили специальный «Оскар» — за вклад в развитие анимации. «Белоснежка и семь гномов», 1937 ЗОЛОТАЯ ЭРА СТУДИИ И СЕРЬЕЗНЫЙ ФИНАНСОВЫЙ КРИЗИС Успех «Белоснежки и семи гномов» открыл двери в новую полнометражную эру Disney. В 1940-м выходят «Пиноккио», известный детализированной анимацией и песней «When You Wish Upon a Star», ставшей гимном студии, и «Фантазия» — смелый эксперимент, где классическая музыка соединяется с абстрактными рисунками. В 1941 году компания представляет «Дамбо», а в 1942-м — «Бэмби», полюбившийся публике и критикам за реалистичное изображение животных и природы: чтобы придать персонажам убедительности, художники изучали повадки настоящих оленей. «Пиноккио», 1940 «Фантазия», 1940 Источник: IMDb Но ситуация складывалась не так радужно, как может показаться: Disney столкнулась с серьезными финансовыми проблемами из-за огромных трат и дороговизны производства. Ухудшила позиции и начавшаяся Вторая мировая война, снизившая продажи в Европе — одном из крупнейших рынков. Из-за кризиса начались массовые увольнения сотрудников, которые вылились в масштабную забастовку аниматоров. По мнению историков, компания могла оказаться на грани краха. Ситуацию спасло сотрудничество с правительством США. Первый заказ последовал от военно-морского флота: Дисней создал 20 обучающих мультфильмов для моряков. При этом в офисе компании постоянно находился офицер, который руководил производством. {"points":[{"id":1,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":4}},{"id":3,"properties":{"x":-96,"y":271,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":-7}}],"steps":[{"id":2,"properties":{"duration":271,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Sine.easeInOut","automatic_duration":false}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}} «Дамбо», 1942 Источник: IMDb НОВЫЕ ХИТЫ, ДИСНЕЙЛЕНД И ТЕЛЕВИДЕНИЕ Первым крупным проектом в послевоенное время стала «Золушка», вышедшая в 1950-м. Уолт вместе с Роем и командой смогли приспособиться к новым реалиям: фильм создан в классической технике рисунка, но с применением новых производственных методов, позволивших снизить расходы без потери качества. Лента имела колоссальный коммерческий успех, которого не было со времен «Белоснежки и семи гномов», — заработала в США свыше 34 миллионов долларов за первый прокатный период. Мультфильм позволил Диснею стабилизировать финансовое положение, реинвестировать средства в студию и снова начать расширять производство. «Золушка», 1950 Источник: IMDb Следующий яркий эксперимент — «Алиса в Стране чудес» (1951), переосмысление классической истории Льюиса Кэрролла. Абсурдистский мир писателя позволил художникам использовать яркие психоделические цвета и почти сюрреалистическую анимацию. В числе других заметных проектов этого периода — экранизация пьесы Дж. М. Барри «Питер Пэн» (1953), романтическая история любви двух собак «Леди и Бродяга» (1955) и самый дорогой на тот момент мультфильм компании «Спящая красавица» (1959) — его бюджет превысил 6 миллионов долларов. «Алиса в Стране чудес», 1951 Источник: IMDb {"points":[{"id":1,"properties":{"x":0,"y":0,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":4}},{"id":3,"properties":{"x":-96,"y":271,"z":0,"opacity":1,"scaleX":1,"scaleY":1,"rotationX":0,"rotationY":0,"rotationZ":-7}}],"steps":[{"id":2,"properties":{"duration":271,"delay":0,"bezier":[],"ease":"Sine.easeInOut","automatic_duration":false}}],"transform_origin":{"x":0.5,"y":0.5}} «Питер Пэн», 1953 Источник: IMDb Благодаря этим релизам Дисней смог постепенно восстановить стабильность после кризиса 1940-х и начал ставить перед собой еще более крупные цели — например, задумался о создании пространства, где его персонажи и истории могли бы оживать вне экрана. Так появилась идея строительства парка развлечений Диснейленд. В 1952 году Уолт получил разрешение у правительства США и начал собирать команду. Бизнесмен основал отдельную компанию — WED Enterprises (позднее ставшую отделом Disney Imagineering), куда вошли лучшие художники, аниматоры, инженеры и архитекторы. Также для работы привлекли ученых и аналитиков Стэнфордского исследовательского института (SRI), которые занимались поиском оптимального места, оценкой транспортной доступности и экономическим моделированием. Именно они рекомендовали участок в Анахайме — сельскохозяйственном районе с апельсиновыми рощами. Парк начал работу 17 июля 1955 года, строительство обошлось в 17 миллионов долларов. Еще одним направлением, в котором увидел перспективу бизнесмен, стало телевидение. В 1954 году Уолт Дисней заключил стратегически важный контракт с телекомпанией ABC. Она не только получила эксклюзивные права на трансляцию мультфильмов и новых телевизионных программ студии, но и обязалась освещать работу Диснейленда. В начале 1950-х киноиндустрия смотрела на телевидение с опаской, считая его конкурентом, который может переманить зрителей из кинозалов. Но Уолт оказался дальновиднее многих коллег: он увидел не угрозу, а мощный инструмент продвижения и взаимодействия с аудиторией. Первый «Диснейленд» в Анахайме, 1955 Источник: Fox News СМЕРТЬ БРАТЬЕВ ДИСНЕЙ И ТУРБУЛЕНТНОЕ ВРЕМЯ Десятилетие 1960-х стало для Disney периодом расширения и экспериментов. Компания активно осваивала новое — например, игровое кино. Это позволило студии привлечь в кинотеатры более взрослую аудиторию и увеличить источники дохода. Одним из самых заметных проектов стал игровой музыкальный фильм «Мэри Поппинс» 1964 года. Он принес студии пять «Оскаров» и доказал коммерческую эффективность направления. Впрочем, про анимацию в Disney тоже не забывали: в 1961-м вышел «101 далматинец», в создании которого применялась техника Xerox, позволяющая снижать затраты и ускорять производство. Однако 1966 год оказался переломным: 15 декабря скончался Уолт Дисней, и студия лишилась основателя и главного визионера. Последним проектом, над которым он успел поработать лично, стала «Книга джунглей», вышедшая в 1967-м. В 1971 году умер и Рой Дисней, возглавивший корпорацию после смерти брата. Компания перешла под управление профессиональных менеджеров и превратилась в публичное акционерное общество с советом директоров во главе. В числе заметных мультфильмов десятилетия — «Коты-аристократы» (1970), «Робин Гуд» (1973) и «Спасатели» (1977). «Мэри Поппинс», 1964 Source: https://www.buro247.ru/culture/movies/05-dec-2025-disney-universe-birth.html