Вселенные калужского художника Михаила Мантулина: 50 лет космического полета в искусстве

Telegram Дзен Вконтакте Одноклассники В четверг, 23 октября, в выставочном зале Калужского отделения Союза художников царила особая атмосфера. Здесь было многолюдно, но по-домашнему тепло. Зал наполнился друзьями, коллегами, учениками, ценителями искусства, которые собрались, чтобы отметить двойной юбилей — 75-летие художника Михаила Мантулина и 50-летие его творческой деятельности. Выставка «Арт-полет-50» — не просто ретроспектива, это загадка, которую зрителям предстоит разгадывать. Художник-странник Михаил Мантулин — человек с богатой биографией. Родился он в Узбекистане. Архитектурное образование получил в Ташкенте. А в 1973 году после окончания вуза по распределению попал в Калугу. Уже тогда, в 1970-е годы, он был «чистой воды формалистом», как писал о нем искусствовед Владимир Обухов. В стране советов, где господствовал соцреализм, Мантулин создавал абстрактные, поп-артистские композиции и стал одним из первых в стране деконструктивистов. Он всегда был искателем, «странником», для которого «любой город мира тесен». Его творческий путь подтверждает это: выставки Мантулина проходили не только по всей России, но и в Германии, Франции, Италии, США. Трижды он стажировался в Париже, а его работы хранятся в музеях и частных коллекциях по всему миру. Сегодня Михаил Мантулин не только художник, архитектор, дизайнер, но и  педагог, президент Академии аналитического искусства. Михаил Мантулин рассказал, что нанего повияли Малевич, Кандинский, Татлин. Космос как главный сюжет Многие в этот день пришли на вернисаж не просто посмотреть картины, а вновь заглянуть в странные, загадочные миры, которые создаёт Михаил Мантулин. Главный герой его работ — космос. Не тот, что с ракетами и звездами, а внутренний, философский, загадочный — это и есть «вселенные Мантулина», как точно заметила председатель калужского Союза художников Ольга Кузьминова. — Михаил Дмитриевич предоставил прекрасные работы, которые, по сути, вселенные Мантулина, где в жестких конструкциях располагается целый мир, — сказала она. — Получается, что все наше мироздание держится достаточно крепко, на жесткой конструкции. По крайней мере, по представлению художника. В его странных и абстрактных работах, где угадываются НЛО, сны и фантасмагорические композиции, космос предстает как сложно устроенный механизм, полный тайн и скрытых смыслов. «НЛО №45», 2007 год. «Дом восходящего солнца», 2012 год. Точка отсчета Друг художника Анатолий Мощелков, много лет изучающий его творчество, провел интересную параллель с кинорежиссером Питером Гринуэем, который занимался монтажной линейной коррекцией. Фактически он определял динамику переднего плана с глубиной кадра. Это на 100% относится и к живописи. И отметил, что Мантулин уничтожает привычный контур, создавая объем лишь столкновением света и тени, теплого и холодного. А главное — он дает зрителю «точку отсчета», с которой можно начать «читать» картину, как книгу. Отвалившийся маленький кусочек на полотне кажется нам закономерным, и мы верим в эту реальность, созданную художником. Сотрудник калужского Музея изобразительных искусств Юлия Заложных добавила, что у Мантулина гармонично сочетаются форма и содержание. -Сначала цепляет форма: художник сделал невозможные объекты, какие-то обманочки, красивые градиенты. А потом начинаешь размышлять о том, а что же за этим всё стоит, это художник-философ, причем с юмором, он  ведет ироничную игру и над самим собой, и над  миром, при и касается очень важных вопросов., — сказала Юлия. Интерьеры музея НИИМЭТ в Калуге, сделанные Михаилом Мантулиным в соавторстве с Григорием Табаковым. «Прогулка со звездами», 2005 год. Полет продолжается На открытии звучало много теплых слов и воспоминаний. Валентина Малярова вспоминала, как 30 лет назад Общество друзей Франции, которое она возглавляла, создавало интересные проекты вместе с Михаилом Дмитриевичем. Руководитель фестиваля «Мир гитары» Олег Акимов говорил о творческой дружбе, когда художники и музыканты собирались в мастерских, и звучала гитара. Сам Михаил Мантулин, глядя на свои работы разных лет, отметил, что на него сильно повлияли художники русского авангарда — Малевич, Кандинский, Татлин, а также западные мастера вроде Дали и Раушенберга. Выставка Михаила Мантулина — это путешествие. Путешествие в космос его мыслей, его воспоминаний и фантазий, котрое можно увидеть до 9 ноября. И как предложила Ольга Кузьминова, есть прекрасный повод встретиться здесь же, на следующей выставке, через 50 лет. 6+ Гости еще долго не расходились. Новости по тегу Source: https://www.kp40.ru/news/perekrestok/134384/